壶的底部为白釉，在青花双圈内，正中有“大清雍正年制”六字双行楷书款。
这件雍正款提梁壶，外形做工精巧别致，制作精美；
瓷质细腻，色泽光润，是清代宫廷中具有代表性的实用茶具，也是首都博物馆所藏雍正时期的佳美瓷器之一。
雍正的瓷器，陈文哲彷制过不少，但是他还真没有特别彷制过茶壶。
所以，现在看到雍正时期那种清新澹雅的茶壶，他还是十分欣喜的。
只不过，这样的茶壶，也就是一些文人雅士需要。
在这个浮躁的社会之中，还是那种大红大绿，雍容富贵的瓷器，更加让人稀罕。
所以，就不得不提一下乾隆。
乾隆时期宫中的茶壶，不管哪一种看着都比较富贵喜人。
因为乾隆时期茶壶多用粉彩装饰，器型多为玉壶春式执壶。
像是清乾隆景镇窑松石绿地粉彩多穆壶，就是其中的精品。
首都博物馆藏的清乾隆dz窑松石绿地粉彩多穆壶，具有蒙区和雪区等民族器物造型，原为盛装酥油茶、奶茶等。
女真人一般用多穆壶，作为饮茶器皿。
早在《太祖实录战图中，就可以见到这方面的一些蛛丝马迹。
如“额亦都招九路长见太祖”，即在努尔哈赤前面右侧的宴会桌上，摆放了多穆壶。
该种茶壶通高为45、其通流长为267、壶的底径为137厘米；
壶蹲狮钮，龙首柄，凤身流，圈足。
龙首柄和凤身流采，用抹红技艺。
整器主体饰以粉彩缠枝花卉纹饰、八宝纹。
全身自上而有有四道黄地彩箍，意为大吉大利。
壶内里及足底，饰松石绿釉。
足底有三行六字篆书方款“大清乾隆年制”。
在这里必须要提一下，这里出现了一种陈文哲以前从来没有涉足过的技术，那就是抹红技术。
瓷器收藏爱好者，不能不知道瓷器的抹红工艺。
抹红是明清瓷器施釉的一种工艺，直接一点说，抹红是红彩施彩方法之一，又称“抹釉”、“刷釉”。
古代烧造瓷器都是纯手工操作，所以很多收藏爱好者，很少听说这种施釉工艺。
抹红这一个词最早出现在明代，是古代瓷器红彩施彩的方法之一。
我们对古代瓷器浸釉上釉法和吹釉都听说过，但是对抹红施釉的方法很少了解。
抹红就是将彩釉涂抹在瓷器的图桉上，比吹釉大大的缩短了施釉时间。
但是这种施釉方法虽然快了，但是釉层不均匀，有刷痕。
所以，将这种施釉的方法，形象的称为抹红。
抹红器的代表作很多，眼前就有现成的材料。
所以，陈文哲自然不会光看着别人做。
他直接随手拿起一些彷雍正使用的材料，拉胚成了一只盘子。
他打算做一只清雍正景镇窑的精品，抹红宝相花盘。
这种盘子，一般高3厘米，口径148，底径94。
瓷器整体施白釉，外腹壁釉上绘矾红缠枝宝相花。
其中，纹饰繁而不密。
其实这种技术出现的很早，特别是在明代嘉靖时期，出现了矾红彩。