定窑印花牡丹纹饰的表现，形式多样，内容丰富。
除了牡丹纹饰单独表现之外，还与人物、动物及植物组合。
使印花进一步提高观赏性，同时也极大地丰富了画面吉祥含义。
比如定窑中的戏婴题材最为精彩，北宋-金印花牡丹婴戏纹花口碗，其上的描图，就是其中的经典。
这只碗高75厘米，口径204厘米，足径82厘米。
碗边模印回纹。碗心印花牛纹图桉。
在碗壁有限的空间里，经营牡丹婴戏纹。
在花盛叶茂的花丛中，三个穿着背心的小童欢乐戏耍。
这些小童，有的伏地趴行，有的攀枝跃起，有的倒钩垂荡，个个天真活泼。
最主要的是，纹饰布局饱满，刀工娴熟犀利。
整器造型规正，胎体厚薄适中，艺术感染力极强。
这样的瓷器，不止是属于定窑精品，就算是在整个中华瓷坛之中，也是纹饰、工艺中的经典。
印花装饰始见于北宋中期，成熟于后期。
定窑所印的图桉，都是层次分明、线条清晰、繁而不乱的。
主要题材以花卉为主，以牡丹、莲花为多，次之为菊花。
牡丹，素有“花王”之称。
长期以来，牡丹都被作为富贵、幸福、美好、繁荣昌盛的象征，深受人们的喜爱。
在古代，还以各种艺术形式加以表现，瓷器上的牡丹纹就是其中之一。
牡丹纹的陶瓷，表现技法有刻花、印花、绘画等，形式有独枝、折枝、串枝、缠枝等。
宋代牡丹纹，只是一个时期的代表。
瓷器装饰题材丰富，内容也很广泛。
只不过，还是受限于产量，让印花工艺的作品，价值不如刻花和划花工艺的作品。
世人都知道，定窑器以北宋至南宋时期的价值最高，而在其中，白瓷中的精品，又以刻花和划花工艺的瓷器价值更高。
也就是说，同样的定窑器，北宋的价值最高，其中刻花和划花的作品，又比印花的作品价值高。
印花工艺的作品，就已经是经典，那么刻花和划花工艺制作的瓷器，不就是经典中的经典？
所以在做牡丹纹的瓷器之上，自然也是划花和刻花工艺的瓷器最好。
北宋定窑，早期划花，系用竹签类工具在瓷胎上划成。
所划线条比较细，坡度很小，图像自然豪放。
刻花法，比划花法出现稍晚。
刻花是用刀子在胎骨上刻成的，用的还是“一面坡”的刀法。
这样做出的刻线较宽，坡度大，图像刚劲有力。
有时候，划花和刻花也常出现在同一器物上。
刻划的花纹，早期有莲瓣纹、缠枝菊纹和蕉叶纹、回纹等。
稍后又出现花果、莲鸭、鱼水、云龙等纹饰。
而且在图桉一侧常划一细线，以凸出图像的立体感。
当时的定窑、耀州窑有刻划牡丹纹制品，磁州窑则为白地黑花品种。
不仅有新的纹样的产生，还出现了植物纹和动物纹或人物纹的组合纹。
其装饰手法不仅有印刻，而且有绘画，使花卉显得更加自然活泼。
与此同时，构图方式有适合式、对称式、均衡式等。